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作为插画家，我们有大量令人难以置信的工具可供选择。当然这是一件好事，但是当您处于职业初期时，可能会有些不知所措。
尽管可以在Photoshop和Illustrator中完成所有工作，但许多插画家更喜欢使用传统材料，使用数字处理可能只是在这里和那里进行调整，而没有直接影响作品的感觉。
在这里，我们看一下采用五种不同方法的五位插画家，并列出每种方法的优缺点。
01.传统水彩画
俄罗斯插画师Yelena Brysenkova选择的工具是谦虚而又多才多艺的水彩画。
优点
水彩使人立即感觉到表面纹理和变化的色调。颜色使其具有柔和的色调，使您能够创建出梦幻而令人回味的空间-例如，理想的童话般精美插图。儿童图书出版商倾向于偏爱水彩插图。
缺点
这很明显，但是值得一提：如果您犯了一个错误，您将无法克服它，因为它会显示出来。因此，水彩笔适合具有完美手法的插图画家，他们的手非常稳固。您还需要专业的水彩纸。
有关水彩的更多信息，请阅读如何用水彩进行说明：7个专业技巧。
02.钢笔和墨水
儿童读物的插画家和图画书的创作者爱德·维尔（Ed Vere）先生是用旧的验船师的蘸水笔在钢笔和墨水上工作的，并在过程的最后使用Photoshop增色。
优点
与使用数字工具相比，使用笔和墨水可以获得更广泛和更具创造力的线条质量。这是一种更直接的图像制作方法，可让您的自然“手”或“风格”散发出光芒。您可以使用浓淡的墨水变体来表达质感和色调
缺点
笔和墨水具有非常独特的风格，很难获得平滑的平面效果。与所有传统工具一样，一旦犯了一个错误，将其改正是很棘手的。
有关笔和墨水插图的更多信息，请阅读此文章。
03. Photoshop
祖托（Zutto）是一位俄罗斯插画家，其数字艺术是如何使用Photoshop创作精美插图的完美典范。
优点
Photoshop提供了无限撤消的可能性，因此，如果您犯了一个错误，可以一遍又一遍地进行纠正。该软件使您能够制作出具有精美美感的作品，这在某些广告客户中特别受欢迎。
缺点
在Photoshop中创建的作品往往看起来像“显然是数字化的”，这可能意味着它缺乏一点灵魂。如果您不习惯该软件，那么从技术上讲，要掌握这种插图可能会很困难，花费数小时或数小时的时间在屏幕上看，可能会耗尽您的自然创造力。
- 另请阅读：使用Photoshop创建惊人的几何插图
04.插画家
斯宾塞·威尔逊（Spencer Wilson）是英国的插画家和动画师，是创意集体“窥视秀”的一部分。他几乎完全在Adobe Illustrator中工作。
优点
Adobe，Illustrator的矢量插图工具非常适合平滑的图形插图。插图可以使用任何大小，而您不必担心像素化。像Photoshop一样，撤消操作不受限制，因此您不必担心会犯错误。与绘图板一起使用时，该软件具有多种用途，因此可以快速生成正确格式的行业标准插图。
缺点
在纹理和线条方面，您非常有限。 Illustrator最适合平滑的线条和平坦的颜色，如果您喜欢纹理和特质，这可能会受到限制。如果您喜欢有机和多样的色调，而不是两色调的漫画风格，那就不好了。
另请阅读：在Illustrator中使用纹理的7条技巧
05.雕塑3D软件
3D是一个相对较新的趋势，已被美国插画家安迪·雷门特（Andy Rementer）等艺术家所采用。
优点
如今，功能强大的3D软件使您能够创建复杂的3D插图，这些插图真正引起了人们的注意，并释放了您的创造力。您的作品可能存在于屏幕上，或者您可以创建和拍摄现实世界中存在的成品。
缺点
学习使用3D软件（例如Blender或Zbrush）或具有3D功能的工具（例如After Effects和Photoshop）可能具有挑战性，创建每个单独的插图非常耗时，辛苦。如果您要制作3D雕塑的真实版本，则需要一个配有照明设备和专业品质相机的优秀摄影工作室，为客户制作作品的2D图像。
有关更多示例，请查看以下CG艺术的15个令人惊叹的示例。
字：安娜·雷（Anna Wray）
安娜·雷（Anna Wray）是插画家/作者，也是剑桥艺术学院荣誉文学士（荣誉）插图的客座讲师。
