内容
- 01.增加个性
- 02.使用明细
- 03.寻求大师的启发
- 04.个性化
- 05.避开不可思议的山谷
- 06.专注于解剖学
- 07.拍摄照片
- 08.为您的主题建模
- 09.保持纹理简单
- 10.花时间在眼睛上
- 11.不要过分详细
- 12.使用X-Gen染发
- 13.营造照明氛围
- 14.考虑一下你的构图
您可能知道如何绘制人物，但是创建与照片无法区分的数字肖像（如上一张）完全是另一回事。很难做到正确，但这可能是3D艺术中令人难以置信的有益练习。
肖像像是通向主体生活的一扇窗户；您确实必须认识一个人才能很好地代表他们，因为这不仅代表您的面部特征，还代表他们的个性。也有人说，每幅肖像背后都是自画像，也是画家的故事。希望在我所有的肖像中，您也能对自己有所了解。
- 为什么2D艺术家需要学习3D
我的作品受到伦勃朗，卡拉瓦乔，威猛（Vermeer）等伟大大师的启发-这些画作是几百年前完成的，但我们仍然与它们联系在一起，就像这些人今天还活着一样。我们处在数字时代，现在我们可以使用新工具来创建这些肖像，这是前所未有的，我们正在创建一种新的肖像形式。
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01.增加个性
我做的每幅肖像都是家庭成员或朋友的原因是因为我认识他们，通过认识他们，我可以增加他们的个性。数字人需要个性才能使其可信。 T型姿势中的角色看起来很真实，但我们不会与其联系。当我们看到人时，我们会尝试阅读它们，我们想知道他们是谁，我们应该对数字字符做同样的事情-使它们尽可能真实，不仅在表面，而且在皮肤下。
02.使用明细
细分是帮助推广数字字符的一种非常好的方法。它们在窗帘后面露出来，并精确地显示您在看什么。通过证明我们使用了画笔或凿子之类的工具，它表明该工作不仅仅是单击按钮。数字化人类是新事物，人们希望看到其背后的魔力。细目分类清除了可能是照片的任何混乱，并希望人们花更多的时间来欣赏其中的辛苦工作。
03.寻求大师的启发
获得灵感总是很重要的。我的灵感来自大师。例如，伦勃朗（Rembrandt）的风格营造出一种您可以感觉到的心情；他的主题很亲切，他的每幅肖像都生动活泼。另一个灵感是维米尔（Vermeer），一个完美的例子是他的《戴珍珠耳环的女孩》画。这个女人即使看起来像佣人，也有珍珠耳环。她显然买不起它，但仍戴着它，所以这使您怀疑维米尔（Vermeer）是否对她产生了浓厚的兴趣，并与妻子的珠宝合影。这创造了一个我们想更多了解的背景故事。向我们的数字人类添加故事将使他们更加可信。
04.个性化
个人工作应该是个人的。如果您要回家工作并且正在创建别人想看到的东西，那就是工作，这是在实现其他人的梦想。如果您想在上午9点至下午6点以外的时间继续工作，这是不可持续的。如果您希望您的数字人与观众建立联系，热爱您所做的工作将在作品中展现出来，那么就使其个性化吧–您越在乎它，它就会越引人注目。这样，您将创建一些原始的东西。
05.避开不可思议的山谷
奇异的山谷仍然是我们尚未穿越的巨大山谷。有无数的变量使我们变得人性化，但是当我们尝试创建它们时，我们选择并选择了我们所知道的前几个变量。我已经看到卡通人物感觉很真实，尽管他们根本看上去并不真实-这些艺术家在表达我们情感方面非凡。创建您想要表达的情感。在卡西迪（Cassidy）的帮助下，我试图想象她在想什么，并以那个思想为画像的基础，而一切都源于这一思想。
06.专注于解剖学
了解您的解剖结构。即使我们看起来不同，每个人的解剖结构，骨骼，肌肉，构造块也相同。在照片中，有时很难确定形状和形式，因此，使用您的解剖学知识将有助于填补这些领域。我在数字字符中看到的第一件事是耳朵-容易被跳过的东西，但是一旦您注意到这样的缺陷，就很难相信它们是真实的人，并且它们几乎变成了人体模型。
07.拍摄照片
我总是对拍摄的主题进行拍摄，大概在100-200张照片之间。首先，我将从各个角度拍摄照片，这些照片用于建模和纹理化。其次，我摆姿势并点燃对象以营造一种氛围，然后尝试多种方式来最好地表示对象是谁。制作人像时，务必参考这些照片。容易使我们的工作风格化，但是要创建一个相似的照片，您必须忠于主题，这意味着您不能讨好他们并试图使它们更好。
08.为您的主题建模
我在Maya中摆好了预先绑定的基础网格，然后将此几何图形带到Mudbox进行雕刻。我不使用扫描，但是我的建模过程非常类似于扫描的方式。由于我从各个角度拍摄照片，因此我将在Mudbox中对齐这些照片。我将模型匹配到前角，然后匹配轮廓，然后匹配四分之三视图，依此类推。我将至少有8-10张照片用于雕刻。一旦存在相似之处，我将开始关注表情和身体。
09.保持纹理简单
我在Mudbox中进行所有纹理处理；我使用照片的每个角度将其投影到模型上。 Mudbox非常适合进行大量的清理，重绘和颜色校正。我已经开始使用XYZ纹理贴图来帮助显示毛孔中的细节。我将VRayFastSSS2着色器用于皮肤。在我过多担心规格，凹凸和SSS贴图之前，我将尽我所能地将扩散贴图推到最大。我相信在纹理化方面的简单性，因为它越简单，就越容易在lookdev阶段进行更改。
10.花时间在眼睛上
眼睛是作品的核心，因为当与他人互动时，眼睛通常是我们首先要看的东西。稍有变化将完全改变表达式。每个人都知道眼睛长什么样。从出生开始，我们就了解表达的微妙之处，即使没有艺术经验的人也会注意到任何缺陷。这就是难以克服的山谷的原因-一个错误，它将落入令人难以置信的山谷。我花了很长的时间在眼睛上工作，经历了很多变化之后才使它们看起来不错。
11.不要过分详细
您的眼睛爱细节；我们下意识地阅读了很多，而缺乏细节将脱颖而出。但是，如果您做得过多，您可能会把注意力从重要的方面转移开。细节用于创建真实感并支持整体图像，但并不表示要显示出来。在我的肖像画作品中，我的主要重点是眼睛和脸部。一切都围绕着它并支持它，如果没有的话，我会摆脱它。
12.使用X-Gen染发
卡西迪的头发是我在这幅画像中遇到的最大挑战，因为它覆盖了大部分画布。这是我第一次使用X-Gen，但我对结果感到满意。 X-Gen使您可以创建从一束到另一束的随机头发，非常适合创建那些飘逸的头发。也很容易创造出桃子的模糊感，虽然很微妙，但又增加了真实感。我在头发上添加了V-Ray头发着色器，每根头发都有颜色变化。通过使头发随机，它失去了有时数字作品可能具有的干净外观。
13.营造照明氛围
照明是工作氛围的关键，因为它可以驱动并放大您要刻画的情感。卡拉瓦乔（Caravaggio）是强光如何改变图像的一个例子。他的作品具有强烈的高对比度照明，使他的作品充满活力和侵略性。另外，伦勃朗通常使用柔和的灯光，这给他的作品带来了温暖的氛围。我想在卡西迪（Cassidy）的肖像中表现出青春，所以我用温暖柔和的光线表现出她的同情心。该作品实际上受到蒙娜丽莎的柔和灯光的启发。
14.考虑一下你的构图
为了增强柔和的灯光，我确保构图中没有硬线。合成是由椭圆和三分之二的规则创建的。背景分为两部分，浅色允许她的头部弹出，而暗色则允许她的跳线突出。能够读取轮廓可以减少对面部和视线的干扰，这是主要重点。构图和灯光是真正定义人像的要素–这些是用于帮助与被摄体建立联系的出色工具。
本文最初发表于的第236期 3D世界，这是CG艺术家最畅销的杂志。 在这里购买问题236 或者 在这里订阅3D世界.
