内容
- 与Aaron Blaise像专业人士一样画动物
- 01.首先观察
- 02.在到达那里之前先做研究
- 03.拍一张心理照片
- 04.将身体分成几部分
- 05.了解基本的比较解剖
- 06.注意你的比例
- 07.在中间调纸上使用黑白墨水
- 一种）。创建一个粗略的草图
- b）。在工程图中添加深色
- C）。使用白色墨水突出显示
- 08.保持放松并寻找流向
- 09.捕捉好轮廓
- 10.使用重叠的形状创建深度
- 11.创造动作和戏剧
- 12.注意光影
- 13.首先寻找大形状
- 14.寻找情感和个性
- 15.在画动物的毛发和毛皮时要有选择性
学习如何画动物是插图不可或缺的一部分。从世界各地的野生动植物场景到宠物肖像，一旦您掌握了这项技能，便有无数的可能性。
该指南来自著名的动画师，导演和野生动物艺术家亚伦·布莱斯（Aaron Blaise），为如何成功绘制动物提供专家建议。稍加练习，动物王国就在您的指尖。如需更多艺术课程，请参阅我们精选的最佳绘画教程，但现在，向下滚动以吸收Blaise的专家建议。
Blaise将利用他的丰富经验，在2月25日的Vertex 2021上对古老的动画方式提供独特的见解。拥有虚拟活动门票的人可以观看直播，并可以在30天之内按需访问任何讲座。不要错过2D和3D艺术家的终极盛会，立即获取门票。
与Aaron Blaise像专业人士一样画动物
在我担任沃尔特·迪斯尼动画片的导演和动画师之前，我很喜欢野生动植物。我通常是在佛罗里达州南部的沼泽中长大的一个野孩子，通常会发现我赤脚在树林中奔跑，追踪动物。我会把它们画在素描本上，甚至收集杀害动物的骨头，然后保存下来供以后研究。
成为《国家地理》的插画家并环顾世界一直是我的梦想。取而代之的是，我继续从事迪士尼，并获得了成功的动画事业，但我仍然找到了一种方法，可以通过制作狮子王和熊熊等经典电影来追求自己对绘画动物的热爱。现在，我想与您分享我多年研究动物的知识！
01.首先观察
在开始绘制之前，请停下来并真正看一下。花一点时间观察和研究动物。它如何移动？通常，您会注意到运动方式。动物在做什么？
您能预见下一个趋势吗？例如，如果天气炎热，可能就要去阴凉处。这些种类的细节对于帮助您捕捉细节至关重要，因为动物通常不会停下来为您摆姿势，尤其是在野外！
02.在到达那里之前先做研究
我会做作业，以了解在特定区域会看到哪些动物。例如，在去阿拉斯加的旅途中，我可能会尝试在到达之前学习所有关于灰熊，麝香和驼鹿的知识。我将学习书籍，并进行研究以了解其肌肉，骨骼和图案。我什至会观看某个区域的实时网络摄像头，以带给我环境的感觉。当我在外地时，此信息将为我提供帮助，并节省大量时间。
03.拍一张心理照片
动物通常不会坐着不动。为了解决这个问题，我开发了一种拍摄心理快照的技术。我整个画画时都不会盯着动物。相反，我会看一眼动物，然后迅速移开我的页面。
通过这样做，我看到的动物的最后一幅图像在我的脑海中凝固了。结合我对解剖学的研究，我可以在页面上准确绘制出草图。
04.将身体分成几部分
这是我多年来所做的观察。大多数四足动物可以分解为六个主要区域：头部，颈部，前腿和肩膀，身体，后腿和臀部，最后是尾巴。这似乎是一个简单的观察，但是一旦以这种方式分解了动物，就可以在空间的任何方向上重叠这些区域。
05.了解基本的比较解剖
人们问我如何知道我所画动物的所有这些细节？答案是：我不知道！但是我确实知道比较解剖学。大多数动物，特别是哺乳动物，都具有相同的“部分”，只是间距不同。人类也是如此。一旦我明白了
我的基本零件与狮子相同，只是位置不同，这是我画图的能力中的尤里卡时刻。
06.注意你的比例
现在您已经了解到大多数动物的骨骼和肌肉与您的骨骼和肌肉相同，这只是玩弄比例并正确设置的问题。这主要是实践和重复的问题。但是一旦开始正确设置间距和比例，就可以以任何姿势或角度绘制主题。
07.在中间调纸上使用黑白墨水
如何用墨水增强狮子头的铅笔素描，使其栩栩如生：
一种）。创建一个粗略的草图
首先用铅笔绘制一张粗略的图纸，同时要记住到目前为止您已经学到的所有技巧。在这个阶段可以放松一下。这可以使您的工作充满活力！您将在后续步骤中优化图像。
b）。在工程图中添加深色
接下来，使用毛笔和/或圆珠笔遮盖黑暗。如果您想稍后添加水彩或清洗，请在此处使用防水墨水。尝试朝一个一致的方向工作，以免弄脏墨水。
C）。使用白色墨水突出显示
现在使用白色的笔（为此我喜欢Sakura Gelly Roll笔）并添加最终的重音和高光。因为您是从中音开始的，而不是白色的，所以您可以变轻并使其流行！使用标记添加更多阴影。
08.保持放松并寻找流向
如果您想立即降低姿势的手势，则此步骤类似于第六步。动物可能会在您身上移动，因此您需要快速掌握姿势的本质。如果您要画老虎或狮子，则需要采取措施，不必担心任何条纹和晶须。相反，请寻找姿势的动作路线和节奏。
09.捕捉好轮廓
良好的动物绘画的基本原理与绘制良好的人格特征没有什么不同。您希望它们的姿势尽可能清晰，简洁地阅读。如果轮廓不清楚，那么观看者将无法理解该图形。无论是画大象，熊还是任何其他动物，都是一样的。
10.使用重叠的形状创建深度
捕获所选动物的不同形状后，请尝试将它们重叠。这将使您的图像在框架中具有深度和空间感。正确重叠每种形状将使您的图纸具有真实感和生活感。
11.创造动作和戏剧
动物是活物。如果您一直在野外绘画中，则会注意到它们一直在移动。您也应该在图形中捕获它。好的动物肖像（可以这么说）没什么问题，但我发现，在行动中的动物形象总是会得到更大的反应并产生更大的影响。努力使自己的形象具有戏剧性和生活感。
12.注意光影
在图像中正确使用光影可以帮助增强我们在步骤11中讨论过的戏剧感。我会经常推或夸大自然光以增强这种感觉。如果使用得当，戏剧性的阴影可以极大地增强图像的氛围，并赋予其时间和地点感。
13.首先寻找大形状
我看到艺术家犯下的一个典型错误是，他们立即陷入细节之中。您不需要这样做。相反，请先降低大形状。例如，如果您要绘制大象，则找到身体的大“豆形”并将其放置在里面，然后是头部的三角形或楔形。正确放置它们，其余的将很快聚集在一起。
14.寻找情感和个性
无论是绘制逼真的动物还是卡通动物，都应尝试在图像中获得尽可能多的个性。作为人类，我们自然地寻找并倾向于它。尽可能利用它来发挥自己的优势。有点夸张或强调可能会大有帮助。
15.在画动物的毛发和毛皮时要有选择性
这里不需要太详细。您不需要或不想在动物身上画每一根头发。相反，请在要点上打标记以提出建议。身体弯曲的地方是指示脱发的好地方。
本文最初发表于的183期 想象力FX，这是全球最畅销的数字艺术家杂志。 购买第183期 或订阅 想象力FX.
